起来，之后指了一个角落。
初挽过去那处，是一个偏僻的角落，只零星挂着七八幅中国画，不过这倒是一件好事，说明这家拍卖行对中国画不重视，很可能也没有这方面的专家。
那就意味着，他们很可能对某幅画评估错误，看漏了什么。
初挽看了一圈，最后终于停在了一幅齐白石的画上。
这是一幅《年年有鱼》的小画，那画上的鱼儿笔墨精简，于方寸之间舒展畅游，神韵十足，明明是画鱼的精品之作，看样子应该是齐白石晚年的风格。
其实齐白石的画在美国很有名，早在1948年，美国《时代》周刊就曾经对齐白石做过报道，并梳理了齐白石家庭成员的珍贵照片。
以齐白石这样的热度，初挽能在美国这种小型拍卖会上捡漏的可能性并不大，他的画便宜不了。
不过当她看到这幅画的起拍价时，略意外了下，竟然只要一百美金。
这让她意想不到。
她再次看了看其它作品的起拍价，同样是中国传统画，其它同时代的画家都是一千美元起步，而齐白石的这幅画一百美元，显然大大低于它该有的地位。
初挽疑惑之下，再次仔细看了看，便多少猜到了。
这幅画中，利用水墨晕染的特性，渲染了鱼尾在水中摆动时的灵动感，而那些渲染的浓淡，由深至浅，逐笔依次叠加，倒是有些往年荣宝斋木版画的味道。
或许正是因为这个，才被认为是仿品，以至于只订了一百美金的起拍价。
初挽看了那副画的角落，透过那层防护玻璃，细细辨认，最后终于发现，在那画的角落，署名之处，有一处很容易被人忽略的“大匠之门”的印，这是没打印泥的，所以扣上去没什么颜色。
这其实是齐白石晚年独家防伪方法之一，自己刻印章，不打印泥。
这个也是后来她听一位书画大家总结齐白石晚年的几种防伪办法才偶尔知道的，现代的美国人应该不懂这个。
如果真要做假，犯不着在一件起拍价一百美元的画作上下这个功夫。
而且眼前这幅画的水平，是远远超过了荣宝斋木版画水准的。
初挽当又继续看了看别的，不过却一直留意着这幅齐白石画的动静，看来除了她外，没人特意在这幅画面前停留，可见没人关注过。
初挽耐心地等着，终于等到了两点钟，拍卖会开始了，这种小型拍卖会的规则简单，拍卖速度也快，锤起锤落间，就到了这幅齐白石的小画。
起拍价是一百美元，举牌一次是十美元，初挽先举牌。
她举牌后，有一个象征性地也举了举牌，她见此，略停顿了片刻后，才举了一百三十块。
对方坚持了下，再次竞拍，她再次举牌，如此之后，价格到了一百八十美元，对方放弃了，初挽成功。
这种正规拍卖会需要交税费和手续费，各种加起来大概也得二百出头了。
如果换算成人民币，这就是大概一千元人民币了，在中国也不算是一个小数目了。
当然，还是初挽能承受的，即使真的是荣宝斋木版画，她也就认了。
拍卖到这幅画，她又旁听了其它画作的拍卖，顺便了解市场行情，一直到拍卖会结束，才驱车回家。
回到家里后，她自己先仔细品鉴了一番，之后拍了照片，传真给了文博系统的一位专家，请对方帮看看，结果对方很快激动地回了电话：“你这是从哪儿弄到的？”
初挽听他那口气，多少明白，这应该确实是齐白石真迹，便道：“在一个小拍卖会上。”
对方忙问：“美国？那得美金了，多钱啊？”
初挽笑：“冯老师，你就直说吧，这东西怎么样？”
那冯老师叹息：“白石老人早年画鱼，其实他的风格出自八大山人，画得带着点呆板气，白眼向天的文人冷倔味十足，